Vin saint julien

L'essentiel à savoir sur cette partition * Un répertoire complet et cohérent : l'intégralité du programme du CD " For ever Fortune " (Alpha 531), autour des chants et danses écossaises du XVIIIe siècle. * Adaptable à de nombreux instruments : mélodies et accompagnements pensés pour s'ajuster facilement à tous instruments, idéal pour l'enseignement et la pratique en ensemble. * Sources historiques soignées : matériaux issus de manuscrits et d'éditions d'Édimbourg et de Londres, couvrant le XVIIIe siècle jusqu'au tout début du XIXe siècle. * Édition élégante : typographie musicale créée pour l'ouvrage, dans l'esprit graphique des partitions imprimées au XVIIIe siècle.Résumé de cette partition " For ever Fortune " Cette partition rassemble un programme consacré aux chants et aux danses de l'Écosse du XVIIIe siècle, constitué à partir de sources manuscrites et imprimées repérées à Édimbourg et à Londres tout au long du XVIIIe siècle, jusqu'aux premières années du XIXe siècle. L'objectif est double : proposer un matériau fidèle aux sources et offrir une édition immédiatement exploitable pour le musicien d'aujourd'hui, que ce soit en cours, en atelier de musique ancienne ou en pratique personnelle. L'écriture de ces pièces met en valeur des mélodies chantantes et des accompagnements conçus pour être souples. Cette approche rend le recueil particulièrement pratique : les lignes musicales se transposent aisément d'un instrument à l'autre, et la présence d'une voix (ténor ou soprano) permet aussi bien de travailler l'ornementation que l'articulation du texte et du phrasé. Flûte, violon, violoncelle, clavier ou autres instruments peuvent s'approprier ce répertoire, en solo comme en petit ensemble. L'édition se distingue également par son parti pris graphique. Une typographie musicale spécifique a été créée par Pierre Séchet afin de retrouver l'élégance visuelle des impressions du XVIIIe siècle. La police de caractères choisie, " Rameau ", dessinée par Sarah Lazarevic d'après une édition gravée d'une oeuvre lyrique de J.P. Rameau, renforce cette immersion et offre une lecture claire, agréable et particulièrement soignée. Les arrangements et variations proposés par François Lazarevitch apportent un cadre musical structuré et pédagogique : un excellent support pour explorer le style, enrichir l'interprétation et construire un programme autour du répertoire écossais ancien, avec un rendu aussi convaincant en concert qu'en situation d'apprentissage. Caractéristiques techniques * Arrangeur : François Lazarevitch * Édition : Éditions des Musiciens de Saint-Julien * Instrumentation : Voix de ténor ou soprano et tous instruments (flûte, violon, violoncelle, clavier...) * Langue : Français & anglais * Pages : 50

L'essentiel à savoir sur ce livre * Un traité centré sur l'ornementation : bien plus qu'une " méthode de violon ", il détaille l'art d'agrémenter la phrase musicale et d'improviser des cadences. * Une traduction fidèle d'un manuscrit italien : texte établi d'après le manuscrit conservé au Conservatoire Benedetto Marcello de Venise (ms. 323). * Un témoignage majeur de l'école de Tartini : l'enseignement du maître de Padoue, référence pour les violonistes européens de son époque. * Un volume enrichi : inclusion d'une nouvelle traduction de la " Lettera alla signora Maddalena Lombardini ", sous forme de conseils pédagogiques précieux. Résumé de ce livre Giuseppe Tartini (1692-1770) présente les Règles pour arriver à savoir bien jouer du violon comme un guide utile à tous les musiciens, chanteurs comme instrumentistes. Le lecteur découvre rapidement que l'objectif n'est pas de reprendre les bases de la technique instrumentale, mais de pénétrer au coeur du style : comment orner une ligne mélodique avec goût, varier une reprise, enrichir un discours musical sans le surcharger, et surtout construire des cadences improvisées cohérentes, idiomatiques et expressives. Cette édition propose la traduction d'un manuscrit italien non daté conservé à Venise, offrant un accès direct à une pensée pédagogique issue d'un des grands foyers européens du violon. Tartini, fondateur et directeur de son école à Padoue pendant plus de quarante ans, transmet ici une vision exigeante de la musicalité : l'ornement n'est jamais décoratif, il sert la phrase, la respiration, l'affect et la rhétorique. Le texte se révèle ainsi particulièrement pertinent pour aborder le répertoire des XVIIe et XVIIIe siècles, et pour affiner l'écoute des appuis, inflexions, appoggiatures, diminutions et enchaînements caractéristiques de l'interprétation. Le volume intègre également une nouvelle traduction de la Lettera alla signora Maddalena Lombardini, formulée comme une suite de recommandations adressées à une élève. Ces conseils complètent les Règles par une approche plus directe du travail quotidien, de la discipline, et de la manière d'obtenir une sonorité convaincante au service de la musique. La traduction des documents originaux a été réalisée sous la responsabilité de Pierre Séchet, assisté de Lorenzo Brondetta et Christian Pointet, avec une mise en page annoncée comme particulièrement soignée. Caractéristiques techniques * Compositeur : Giuseppe Tartini * Instrumentation : violon * Genre : méthode / traité d'ornementation et d'improvisation (cadences) * Langue : français (traduction d'un manuscrit italien)

Carte sur la région viticole au format 30 x 40 cm, imprimée sur un couché mat 150 g et conditionnée sous un film cristal thermo rétracté avec un carton gris de 1 mm dépaisseur destiné à rigidifier l'ensemble. Au verso, un autre document de même format présente l'ensemble de la collection.